Объявлен трудовой конфликт в компании «Гефен-Декель» в Беэр-Шеве

Фото: пресс-служба Гистадрута

Гистадрут объявил состояние трудового конфликта в компании хайтека «Гефен-Декель». В компании, расположенной в Беэр-Шеве, работают около ста человек. Решение было принято после того, как переговоры с работниками компании зашли в тупик, а руководство объявило о намерении осуществить односторонние действия, которые нанесут серьезный вред работникам. Это произошло вскоре после присоединения работников к Гистадруту.

Несмотря на попытки сотрудников договориться с руководством «Гефен-Декель» о будущих условиях  их занятости, компания отказала рабочему комитету в участии при проведении  масштабных сокращений, которые она планирует. Также администрация не согласилась обсудить компенсацию работникам. После того, как переговоры зашли в тупик, Гистадрут был вынужден объявить трудовой конфликт.

Компания «Гефен Декель» является израильским филиалом мировой компании «Далет» и разрабатывает программное обеспечение, используемое в телевещании. Сотрудники компании присоединились к Гистадруту с целью обеспечить гарантию занятости и улучшить условия труда.

Впервые в Израиле мультимедийная выставка «Claude Monet»

Фото: Exhibition Hub - Mario Ilcampo. Предоставлено пиар-агентством Sofia Nimelstein PR & Consulting.

1 декабря в павильоне «The Cube» возле спортивного комплекса «Ямит» в Холоне откроется покорившая мир международная мультимедийная выставка «Claude Monet». 

Выставка, которая будет представлена в Израиле, является официальной международной выставкой. Ее увидели более 5 миллионов посетителей по всему миру!

На экспозиции «Claude Monet» можно увидеть более 300 мультимедийных изображений и репродукций всемирно известного французского художника Клода Моне, одного из основоположников и лидеров направления импрессионизма в искусстве.

Помимо великолепных репродукций и мультимедийных изображений известного художника, часть выставки будет посвящена истории жизни Моне, которая начинается с его дома, проходит через парижское ателье Шарля Глейра, где он продолжил свое обучение и встретил друзей и единомышленников – молодых художников Ренуара, Сислея и Базиля, далее по ключевым моментам его жизни, переплетающихся с интригующими историями, стоящими за историей создания самих картин.

Искусство Моне в сочетании с музыкой, цитатами, игрой света и тени создает особое, поражающее воображение пространство и позволяет получить незабываемые мультисенсорные впечатления. Экспозиция включает и комплекс виртуальной реальности, погружающий посетителя в пасторальный мир знаменитого художника.

Выставка будет располагаться на площади 1000 квадратных метров, а ее доставка и организация в Израиле обошлась в 5 миллионов шекелей. Организаторами выставки Клод Моне в Израиле выступили компании «Адран» и «Форум афакот», которые уже проводили в нашей стране такие успешные мультимедийные экспозиции, как «Фрида Кало» и «Ван Гог», а также выставку «Сальвадор Дали» и другие. 

Один из залов выставки полностью посвящен знаменитой картине Моне «Японский мостик» (Пруд с кувшинками) и полностью имитирует внутреннее пространство картины, позволяя посетителям почувствовать себя частью ее сюжета и прогуляться по настоящему мосту над озером с кувшинками и лилиями.

Благодаря новейшим техническим средствам пространство выставки преобразуется: картины «выходят за пределы» своих рамок с помощью захватывающей дух проекции на 360 градусов и изображаются на стенах по всему периметру залов, создавая новую перспективу обозрения.

SKETCH & POST – залы для фотосессий и интерактивный комплекс, где посетители смогут более глубоко и подробно познакомиться с картинами художника и получить возможность вдохнуть в них жизнь по-своему, а затем поместить картину на большую стену.

Оскар Клод Моне (1840-1926) - французский живописец, один из основателей и лидеров направления импрессионизма в искусстве, которого он придерживался на протяжении всего творческого пути. Живописная манера Моне в этом направлении считается классической: для нее характерны раздельные мазки чистого цвета, создающие богатство света при изображении воздушной среды. Именно маэстрия живописи – вибрация подвижных раздельных мазков – становится важнейшей темой творчества Моне. Предметы на его полотнах теряют плотность, распадаясь на бесконечное число цветных рефлексов, создающих единую свето-воздушную среду. 

Моне в основном писал сельские и городские пейзажи, пытаясь запечатлеть на холсте свежесть сиюминутного зрительного впечатления от происходящего.

Клод Моне родился в 1840 году в Париже, но в возрасте 5 лет его семья переезжает в Гавр.  

Будучи весьма непоседливым по натуре, в школьные годы Клод скучает на уроках и больше предпочитает проводить время на природе, чем за учебниками, поэтому особых успехов в учебе у него не наблюдается. Однако, его привлекает живопись. Способность к рисованию у Клода начала проявляться с раннего возраста. Его коньком стала карикатура, которая поначалу была лишь забавой от нечего делать на уроках – Клод развлекал себя тем, что разрисовывал обложки тетрадей портретами своих учителей, сделанными иногда в весьма непочтительной, карикатурной манере. К 15 годам эта его забава превратилась в реальный источник дохода. Достигший высокого уровня мастерства, Клод становится известным всему Гавру как карикатурист и не стесняется брать за свои портреты довольно много - по двадцать франков. Несмотря на высокую цену, желающих заказать у него карикатурный портрет, было хоть отбавляй, чем юный художник был весьма горд.

Несомненный талант Моне был замечен местным художником-пейзажистом Эженом Буденом, творчество которого, в свою очередь, у Клода вызывало сильнейшую неприязнь. Тем интереснее, что именно Буден впоследствии стал первым учителем Моне. Однажды, пригласив начинающего художника поработать на открытом воздухе, ему удалось открыть глаза юноши на природу и научить любить её.

Семья Клода владела бакалейной лавкой, и в планах родителей было, чтобы Клод стал бакалейщиком и продолжил семейное дело. Но мальчик объявил о своем решении стать художником и поехать учиться в Париж, что и сделал частично на собственные сбережения, частично - с помощью отца и тети.

В 1860 году Моне был призван в армию и попал в Алжир, но из семи положенных лет, на службе он пробыл два года, так как заболел тифом. Избавиться от воинской повинности ему помогла тетя, которая откупила племянника, заплатив 3000 франков. Вернувшись в Гавр, Моне знакомится с Яном Йонгкиндом, которого впоследствии назовет своим вторым учителем.

Обучение в университете на факультете искусств, было не долгим, Моне был крайне разочарован царившим там подходом к живописи. Прервав обучение, он вскоре поступил в студию-ателье живописи, организованную Шарлем Глейром. Именно там он познакомился с молодыми художниками Огюстом Ренуаром, Альфредом Сислеем и Фредериком Базилем, которые были практически его сверстниками, придерживались схожих взглядов на искусство и вскоре составили костяк группы импрессионистов.

Между 1863 и 1865 годами Моне пишет в стиле Курбе и реалистической школы, но его все время преследует идея писать композиции на открытом воздухе. Наиболее известная из работ этого времени, написана им вслед за одноименной работой Эдуара Мане - «Завтрак на траве» (1866). Вариант Клода был в 4 раза больше и был написан в студии по наброскам, сделанным на пленэре. Два морских пейзажа Моне были выставлены и хорошо приняты в Салоне 1865 года.

Известность художнику принёс портрет Камиллы Донсье, написанный им в 1866 году «Камилла, или портрет дамы в зелёном платье» и ставшей через несколько лет его первой женой.

С конца 1880-х годов Моне начинает создавать целые серии картин, посвященных одному и тому же сюжету или локации, стремясь уловить и зафиксировать различные нюансы освещения и всю сложность цветовых сочетаний. В 1883 году художник покупает дом в Живерни, где будут написаны его самые известные циклы – «Стога» и «Кувшинки».

Цикл, посвященный изображению Руанского собора, состоит из более чем 20 произведений. Французская готика с ее прихотливой архитектурой теряет для художника свое самостоятельное значение и становится неким экраном, на котором разыгрывается бесконечная игра света и цвета.

«Водяные лилии» – цикл работ, насчитывающий около 250 картин, в том числе фресок, создавался художником в течение практически 30 лет, а многие полотна были написаны, уже в то время, когда у художника сильно ухудшилось зрение из-за катаракты, диагноз которой был поставлен ему в 1912 году. Долгие годы Моне не решается на операцию по удалению катаракты из-за риска полной слепоты и неспособности рисовать, но в январе и июле 1923 года ему сделали операцию на обоих глазах и он частично восстановил зрение и вернулся к рисованию.

В этот период большую часть времени он проводил в саду, создавая на своих полотнах таинственный мир воды и растений. Знаменитая серия его последних панно представлена разнообразными прудами с кувшинками и другими водными растениями.

Выставка Клода Моне будет проходить в павильоне «The Cube» возле спорткомплекса «Ямит» в Холоне.

Часы работы:

С воскресенья по четверг и в субботу - с 10:00 до 19:00

Пятница - с 9:00 до 15:00

Бесплатная парковка для посетителей выставки.

Предварительный заказ билетов в кассе «Браво»: https://1699.kassa.co.il/announce/73616

Театр Momix и ALICE - дайте волю воображению!

Фото: Sharen Bradford. Предоставлено пиар-агентством Sofia Nimelstein PR & Consulting

С 28 декабря 2022 года по 7 января 2023 года в Оперном Театре Тель-Авива, а также в Беэр-Шеве, Иерусалиме, Хайфе, Ашдоде и в Кирьят-Моцкин знаменитый американский Театр танца Momix представит свою новую волшебную постановку ALICE. По многочисленным просьбам зрителей, добавлены новые даты шоу. 

«Приключения Алисы в стране чудес» и «Зазеркалье» Льюиса Кэрролла предлагают такой богатый и захватывающий материал для визуального представления, что неудивительно, что они послужили источником вдохновения для многочисленных воплощений на сцене и на экране. Неудивительно, что к этой книге обратился основатель и художественный руководитель театра танца Momix Мозес Пендлтон, создавший балет ALICE. 

Накануне гастролей в Израиле Мозес Пендлтон отметил: «Льюис Кэрролл давно вызывает у меня интерес, благодаря сочетанию реальности и сюрреалистичности в его произведениях. Я не раз слышал от зрителей на наших представлениях, что происходящее на сцене напоминает им происходящее в книге «Алиса в стране чудес». Не в последнюю очередь эта книга стала столь популярной благодаря английскому иллюстратору 19-го века Джону Тенниелу. Кэрролл хотел превратить своё произведение в мюзикл, увидеть его в формате музыкального спектакля на лондонских сценах, что не получилось, но позже его «Алиса» вдохновила таких выдающихся людей искусства, как Уолт Дисней и Сальвадор Дали. В некоторых анимационных фильмах Диснея и в картинах Дали проскальзывают в завуалированной форме образы из «Алисы в стране чудес». Наша же «Алиса» не пересказывает произведение Кэрролла, а служит мостиком из реальности в мир фантазии. Цель ALICE - дать волю воображению. У детей оно есть, и мы, взрослые, должны сохранять способность фантазировать, удивляться и радоваться простым вещам. 

Momix приглашает зрителей в страну чудес!»

Уникальная постановка ALICE стала триумфом воображения, иллюзий и спецэффектов. Она приглашает зрителей в страну чудес. Это шоу - как лента Мёбиуса, стало бесконечной метаморфозой, в которой все танцоры являются главными героями, погружающимися в интригующую волшебную вселенную, где воплощаются мечты. Алиса, как и 8 танцоров группы Пендлтона растягивается, сжимается и снова растет,  с помощью реквизита, канатов, мультимедиа, оптических иллюзий, прекрасной музыки. Артисты танцуют, трансформируются, веселятся и радуются, как и их зрители. 

ALICE в исполнении Театра танца Momix – это таинственное путешествие и визуальный рог изобилия, не только основанный на сценах из «Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла, но и вдохновленный песней «Белый кролик» группы Jefferson Airplane в эмоциональном исполнении Грейс Уинг Слик. Это творческая интерпретация классического текста. Магия ALICE позволяет забыть о повседневных заботах, расслабиться и плыть по течению в мире Страны Чудес и в Зазеркалье. И эта магия - результат современной хореографии, костюмов и реквизита, а также работы танцовщиков с экстраординарными способностями.

90-минутная ALICE - как и все постановки Momix – это волшебное, таинственное, и эксцентричное путешествие. Как и ожидается, Алиса падает в кроличью нору, и начинается самое интересное! Она переживает всевозможные превращения, сталкивается с различными версиями себя, то уменьшаясь, то становясь выше, достигая потолка, знакомится с чудесными и чудаковатыми существами и, в целом, наслаждается жизнью. 

Пендлтон оживил большинство персонажей Кэрролла, слив воедино «Приключения Алисы в стране чудес» и «Зазеркалье». Всего восемь танцовщиков исполняют, казалось бы, тысячу ролей, требующих исключительной техники современного танца, акробатики, кукольного искусства, управления сложным реквизитом и костюмами, а также актерского мастерства. Иллюзии, красота зрелища, захватывающая дух магия и воображение – вот те элементы, которые делают хореографическую «Алису в стране чудес» столь притягательной.

Основанный и управляемый Мозесом Пендлтоном еще в 1980-м году Театра танца Momix известен своей авангардной хореографией и оптическими иллюзиями, а история Алисы полна эпизодов, которым можно придать сюрреалистическую трактовку и характер викторианской фантасмагории. 

Текст: Маша Хинич

Momix. ALICE 

Оперный Театр Тель-Авива:

28 декабря 2022 года, среда, 20:00

29 декабря 2022 года, четверг, 20:00

30 декабря 2022 года, пятница, 13:00 и 21:00

31 декабря 2022 года, суббота, 12:00 и 20:00

2 января 2023 года, понедельник, Беэр-Шева, Центр сценических искусств, 20:30

3 января 2023 года, вторник, «Театрон Иерушалаим», зал «Шеровер», Иерусалим, 20:30

4 января 2023 года, среда, «Аудиториум», Хайфа, 20:30

5 января 2023 года, четверг, Центр сценических искусств Ашдода, 20:30 

6 января 2023 года, пятница, «Гейхал а-Театрон», Кирьят-Моцкин, 20:30

7 января 2023 года, суббота, «Гейхал а-Театрон», Кирьят-Моцкин 12:00 и 20:00

Билеты в «Браво»: https://1699.kassa.co.il/announce/Momix

Организатор представлений Momix Израиле компания Bimot Global.

Террорист из Газы собирался взорвать автобус в городе на юге Израиля

Фото: пресс-служба полиции Израиля

Прокуратура Южного округа представила в окружной суд Беэр-Шевы обвинительное заключение против 31-летнего Фатхи Закута из Рафиаха. Среди прочего, житель сектора Газы обвиняется в попытке совершения террористического акта: он собирался заложить и взорвать бомбу в автобусе в одном из городов на юге Израиля. Отмечается, что у обвиняемого было разрешение на работу в Израиле. 

В соответствии с обвинительным заключением, Закут был завербован для совершения теракта боевиками «Исламского джихада» и прошел инструктаж по обращению со взрывчатыми веществами. В ходе планирования террористического акта боевики рассматривали также варианты закладки взрывного устройства в зале торжеств или торговом центре. 

По информации ШАБАКа, за попыткой теракта стоит высокопоставленный командир «Исламского джихада» Джихад Анам. Вербовка Фатки Закута проводилась его родственниками, Мухаммадом и Каримом Тамраз, также активистами этой террористической организации.

В связи с этим по рекомендации Службы общей безопасности совместно с Координатором правительственных операций на территориях было принято решение об отказе во въезде в Израиль 200 жителям сектора Газы, имеющим родственные связи с руководителями и членами террористических организаций.

Автомобильный теракт в Беэр-Шеве

Кадр с камеры видеонаблюдения
צילום ללא קרדיט שימוש הוגן על פי סעיף 27 א'

18-летний учащийся Технического летного колледжа в Беэр-Шеве был сбит проезжающим автомобилем на улице Илан Рамон. Водитель машины, Амир Алькаринауи, житель бедуинского города Раат, пытался скрыться с места происшествия, но был задержан полицией. Пострадавший получил травмы средней степени тяжести. На кадрах с камер видеонаблюдения отчетливо видно, что наезд был преднамеренным: водитель сменил траекторию движения и преследовал юношу, который пытался уклониться от удара. 

צילום ללא קרדיט שימוש הוגן על פי סעיף 27 א'

«Тридцать лет вместе»: Валерий Меладзе с юбилейной программой в Израиле

Фото: Meladze Music. Предоставлено пиар-агентством Sofia Nimelstein PR & Consulting.

Весной 2023 года один из самых популярных эстрадных исполнителей, романтичный певец Валерий Меладзе представит в Израиле свою юбилейную программу «Тридцать лет вместе». Любимец публики порадует вас своим красивым высоким голосом и чарующе-мелодичными историями о любви. 

В Беэр-Шеве, Кирьят-Хаиме, Тель-Авиве и Тель-Авиве израильские почитатели вокального таланта Валерия Меладзе и поэтически-композиторского – его брата Константина услышат самые популярные на протяжении долгих лет песни, а также совершенно новые композиции.

Его мягкий высокий и одновременно глубокий голос зрители впервые услышали ровно 30 лет назад – тогда, в 1992-м, написанная его братом, очень необычная для эстрады лирическая композиция «Не тревожь мне душу, скрипка» мгновенно стала хитом и принесла своему исполнителю звание «Открытие года»… 30 лет спустя свой весомый творческий юбилей Валерий Меладзе решил отметить в Израиле, где его любят, ценят и ждут. Специально для израильской публики он подготовил действительно большую и особенную юбилейную программу, для которой тщательно выбрал из своего огромного репертуара лучшие, самые красивые и проникновенные песни. Израильского зрителя ждет настоящий праздник романтической музыки, каждая нотка которой дышит верой в чудо, преклонением перед женщинами и большой искренней любовью - счастливой, несбыточной, манящей и желанной. 

В своей уникальной неподражаемой манере Валерий Меладзе споет и расскажет об истинных глубоких чувствах.

Все, кто хоть когда-нибудь бывал на концертах Валерия Меладзе, знает, как этот артист умеет во время своего выступления выстроить в зале атмосферу тепла и доверия, наладить незримый диалог понимания и взаимоуважения с публикой, результатом которого становятся невероятные эмоции и ощущения, которые невозможно описать словами. Творческий тандем Валерия и его брата Константина Меладзе, шикарный голос одного и композиторский и поэтический дар другого вот уже 30 лет служат образцом уникального изысканного стиля и вкуса. Каждое их совместное творение находит отклик в сердцах благодарных слушателей.

Находящийся в расцвете сил и прекрасной творческой форме Валерий Меладзе сегодня является одним из самых прославленных и востребованных певцов, популярность которого с каждым годом только растет. Конечно, важнейшее слагаемое успеха талантливого певца – исключительный репертуар. Музыка, которую пишет Константин, всегда лирична, романтична и трогательна, а тексты - проникновенны, мелодичны и чувственны.

Всегда, когда речь идет о совместном творчестве этих артистов и, конкретно, о концертных выступлениях Меладзе-певца, и зрители, и критики едины в своем восприятии: безупречная музыкальная стилистика, неподражаемая манера исполнения и общения со зрителем, яркие инструментальные вкрапления между песнями – все это просто завораживает с первых аккордов представления до его триумфального завершения.

По большому счету, отмечаемое 30-летие сольной карьеры Валерия Меладзе – юбилей для обоих братьев. Начиная с первого своего хита «Не тревожь мне душу, скрипка», Валерий исполняет произведения, вышедшие из-под пера исключительно своего брата Константина. 

Конечно, песенно-музыкальный путь братьев Меладзе начался намного раньше. По большому счету, в Новом 2023 году этот талантливый тандем отметит еще одну памятную дату – 40-летие своей музыкальной карьеры. Именно в 1983 году Валерий Меладзе впервые вышел на сцену в составе студенческого ВИА «Апрель», в котором он был солистом, а его брат – клавишником и аранжировщиком. Почти 10 лет и сотня-другая "тактов паузы" понадобились братьям, чтобы решиться на самостоятельное вольное плавание, почти сразу принесшее им известность, успех и зрительскую любовь.

Сегодня каждая песня братьев Меладзе – проникновенная и интересная история о любви, но только Валерий может рассказать эти истории так, как никто другой. Его голос широкого диапазона и редкого тембра придает каждой песне неподдельную страстность, наполняет каждую строчку невероятной экспрессией. 

В марте будущего года лучшие концертные залы Израиля не раз будет вызывать Валерия Меладзе «на бис», чтобы еще раз вместе с ним спеть одну из его таких понятных и любимых песен. А он будет вновь и вновь выходить на сцену, чтобы еще раз доставить удовольствие своим поклонникам. При этом братья Меладзе интригуют и обещают неожиданные музыкальные сюрпризы – совершенно новые композиции и смелые аранжировки к наиболее известным, открывающие новые пласты смысла в уже хорошо знакомых произведениях. Обязательно прозвучат «Сэра», «Красиво», «Я не могу без тебя», «Салют, Вера!», «Небеса», «Любовь и млечный путь» и многие другие проверенные временем, успехом и преданной публикой суперхиты. И уж, конечно, будут цветы и аплодисменты, улыбки и грусть, теплые щемящие чувства и бесконечные эмоции. Все в точности, как в песнях Валерия и Константина Меладзе: «Это будет потрясающе красиво!».

Израильские концерты интеллигентного, искреннего, красивого и безумно популярного Валерия Меладзе с его новой юбилейной программой состоятся:

15 марта – в «Синема-сити» в Беэр-Шеве;

16 марта – в зале «Театрон ха-цафон» в Кирьят-Хаиме;

18 марта – в Оперном театре Тель-Авива;

19 марта –  в зале «Гейхал а-тарбут» в Ашкелоне

Билеты в кассе «Браво»: https://bit.ly/3V2UJbf

Гастроли организованы агентствами YM Production и AY Production под руководством Алона Юрика.

Поезда между Беэр-Шевой и Ашкелоном начнут ходить чаще и быстрее

Фото: Beer7.net

Проект электрификации 60-километровой железнодорожной ветки на участке между Беэр-Шевой и Ашкелоном был утвержден комиссией по национальной инфраструктуре утвердила. Поезда по этой ветке следуют через Офаким, Нетивот и Сдерот. 

В соответствии с планом, работы по электрификации начнутся уже в следующем, 2023 году. По их завершении время поездки из Беэр-Шевы вАшкелон уменьшится с 1 часа до 45 минут. Кроме того, планируется ввести в эксплуатацию новые составы, которые сократят время ожидания поездов. 

Следует отметить, что электрификация железнодорожной ветки на участке между Ашкелоном и Тель-Авивом была закончена в прошлом, 2021 году.

«Виртуозы Киева» выступят в Израиле

Фото: Sergey Ilyin. Предоставлено пиар-агентством Sofia Nimelstein PR & Consulting

В начале марта 2023 года в Израиль с гастролями приезжает один из самых востребованных и популярных камерных оркестров мирового уровня «Виртуозы Киева». Пять концертов оркестра пройдут с 4 по 10 марта на лучших сценах Иерусалима, Хайфы, Беэр-Шевы, Нес-Ционы и Герцлии.

Главный дирижер и художественный руководитель оркестра Дмитрий Яблонский – всемирно известный дирижер и виолончелист, обладатель внушительного списка международных наград, премий, должностей, организатор многих музыкальных фестивалей по всему миру. 

Создание в 2016 году Национального камерного оркестра «Виртуозы Киева» стало осуществлением давней мечты известного скрипача, профессора Богодара Которовича (1941-2009), единственного в мире музыканта, которому мэрия Генуи доверила сыграть на скрипке Н. Паганини дважды. Коллектив признан слушателями и критиками в разных странах мира, он объединяет талантливых молодых музыкантов Украины, средний возраст которых – 35 лет. Большинство из них представляют школу Богодара Которовича и являются лауреатами национальных и международных конкурсов. Молодым музыкантам не чужды популярные жанры, они сотрудничали с группой «Океан Эльзы», этно-джазовой певицей Нино Катамадзе, основателем Deep Purple клавишником Джоном Лордом. 

За активную творческую деятельность оркестр «Виртуозы Киева» получил статус Посла украинской культуры министерства иностранных дел Украины. 

«Я влюбился с первой ноты в коллектив «Виртуозы Киева», – говорит Дмитрий Яблонский. - Эти музыканты очень трепетно относятся к своему делу. С ними мы можем репетировать день и ночь, забывая о времени. Мы создаем прекрасные интересные музыкальные проекты и, конечно, планируем гастроли. За последние 7 лет мы побывали в Латинской Америке: в Уругвае, Аргентине, Бразилии, Боливии и Эквадоре. Проехали с концертами по Европе, выступая в Швейцарии, Франции, Италии, Германии, Испании, и  на фестивалях на Мальте. Также, несколько раз выступали в Азербайджане. В следующем 2023 году в мае вновь запланированы гастроли по Латинской Америке в самых престижных залах Сан-Паулу, Рио-де-Жанейро, Буэнос-Айреса. На 2024 год назначен большой тур по Западному побережью Америки, где нас будут принимать на самых статусных концертных площадках».

Неизменные восторг и восхищение публики вызывают высокое исполнительское мастерство талантливых музыкантов оркестра, тщательно подобранный музыкальный репертуар и новаторские идеи в подаче материала.

Отметим, что только за первый год своего существования «Виртуозы Киева» дали более 120 концертов в Украине, Израиле, Азербайджане, Испании, Швейцарии.

Благодаря давней, глубокой дружбе Дмитрия Яблонского с директором лейбла Naxos Records были изданы 90 дисков с его исполнением, а также 7 компакт-дисков с записями оркестра «Виртуозы Киева». Диск камерной музыки, вышедший в 2018 году с произведениями Валентина Сильвестрова и пианистки Ирины Стародуб под управлением главного дирижера Дмитрия Яблонского, был номинирован на премию «Classical Music Awards 2018» как лучший диск года в категории «Современник». 

Помимо собственной концертной деятельности, оркестр «Виртуозы Киева» постоянно сотрудничает с мировыми звездами классической музыки: Шломо Минцем, Оксаной Яблонской, Марком Бушковым, Гэри Гофманом, Марио Стефано Пьетродарке (бандонеон), Кристофом Барати. 

«Виртуозы Киева» стали неотъемлемой частью выступлений звезд шоу-бизнеса: 

Нино Катамадзе, Бориса Гребенщикова, Святослава Вакарчука, Тины Кароль, Джамала и многих других популярных исполнителей. Ансамбль приглашают к сотрудничеству, как для концертной деятельности, так и для записи альбомов.

Оркестр «Виртуозы Киева» - самобытный и неповторимый коллектив, который выработал свой особый исполнительский стиль, наполненный красочностью, артистизмом, серьезным отношением к мельчайшим деталям и безграничной любовью к зрителям.

В феврале 2017 года Дмитрий Яблонский выступил с инициативой гастролей, посвященных 25-летию установления дипломатических отношений между Украиной и Израилем. Было сыграно 17 концертов в разных городах Израиля. 11500 слушателей смогли насладиться виртуозным исполнением музыкальных произведений Л. Боккерини, П.И. Чайковского, И. Гайдна, Ф. Шуберта, А. Вивальди, А. Пьяццоллы. 

У художественного руководителя оркестра Дмитрия Яблонского огромное количество регалий, он - выпускник Джульярдской школы, а затем Йельского университета, номинант премии «Грэмми» и почетный дирижер Иерусалимского оркестра. Дмитрий Яблонский выступает по всему миру на таких известных площадках как Carnegie Hall в Нью-Йорке, La Scala в Милане, в Московской Консерватории, в Санкт-Петербургской филармонии, в Taiwan National Hall, Théâtre Mogador, Cite de la musique, в Лувре в Париже, а также на многих других престижных площадках по всему миру. 

Яблонский играет с известными музыкантами мирового уровня, такими как Борис Березовский, Вадим Репин, Юрий Башмет, Виктор Третьяков, Лейф Уве Андснес, Шломо Минц, Итамар Голан и многими другими.

Как дирижер, Дмитрий Яблонский, дебютировал в возрасте 26 лет на фестивале в Камерино (Италия). С этого момента он продолжает дирижировать и выступать с Лондонским Королевским Филармоническим Оркестром, Московским Филармоническим Оркестром (главный приглашённый дирижер 2000-2004), оркестром Новая Россия (главный приглашённый дирижер с 2012 года), с Национальным симфоническим оркестром Бельгии, оркестром Оперного театра Катании, Нидерландским Северным оркестром, Голландским симфоническим, Болонским камерным оркестром, Камерным оркестром Франции, Симфоническим оркестром Санкт-Петербурга, с симфоническим оркестром Abruzzese (Италия), оркестром Amadeus (Монтеррей, Мексика), Orchestre National d’Ile de France, с Израильским Камерным Оркестром и другими. 

Главный дирижер и художественный руководитель оркестра - Дмитрий Яблонский

Композитор-резидент - Алексей Шор

Арт-консультант - Джулиано Маццокканте  

Программа концерта:

1. А. Вивальди - Концерт для двух виолончелей соль минор

Солисты – Дмитрий Яблонский и Юрий Погорецкий

2. А. Шор - 2 часть из Концерта для виолончели с оркестром

3. В. Сильвестров - Вестник 1996

4. Э. Григ - Сюита «Из времён Хольберга»

Антракт

5. Ф. Крейслер – Liebesleid, Schon Rozmarin, Liebesfreud

6. М. Скорик – «Испанский танец»

7. И. Альбенис – «Танго»

8. К. Гардель - Танго «Потерявший голову»

9. Л. Андерсон – «Пустячок», «Ариетта», «Полька Пиццикато», «Пишущая машинка»

10. Г. Динику – «Хора Стаккато»

11. А. Пьяццола – «Либертанго»

Концерты пройдут:

4.03, суббота - Иерусалим, Театр Иерушалаим - Зал Шеровер, 20:30

6.03, понедельник – Хайфа, Аудиториум, 20:30

7.03, вторник - Беэр-Шева, Центр исполнительских искусств - зал 1, 20:30

8.03, среда - Нес-Циона, Гейхаль а-Тарбут, 20:30

9.03, четверг - Герцлия, Центр исполнительских искусств, 20:30

10.03, пятница - Герцлия, Центр исполнительских искусств, 13:00

Заказ билетов в кассе «Браво»: https://bit.ly/3gxuk6l

Поножовщина в Старом городе Беэр-Шевы: двое раненых

Фото: Beer7.net

В полицию Беэр-Шевы поступило сообщение о драке в Старом городе с применением холодного оружия. Прибывшие на место полицейские обнаружили двоих раненых с ножевыми ранениями: один лежал на углу улиц Трумпельдор и Смилянски (возле пекарни «Ришоним»), второй находился на улице Кфар-Даром. 

Один из пострадавших, получивший ранения средней степени тяжести, 35-летний житель Тель-Шевы, второй, ранения которого оцениваются как легкие, 45-летний житель незаконного бедуинского поселка в Негеве.

Волонтеры «Ихуд ацала» оказали им первую медицинскую помощь, после чего их доставили в медицинский центр «Сорока». Полиция ведет расследование обстоятельств инцидента.

Домкрат убил работника шиномонтажки около Нетивота

Фото: МАДА, Ихуд ацала

40-летний работник шиномонтажной мастерской, расположенной на перекрестке Бейт а-Геди недалеко от Нетивота, погиб в результате производственной аварии. Он получил несовместимую с жизнью травму головы, когда работал с домкратом для грузовиков. Прибывшие на место парамедики были вынуждены констатировать смерть пострадавшего. Обстоятельства происшествия расследуются.